Studio 21 nastao je iz želje da kreiram prostore koji su istovremeno funkcionalni, estetski snažni i emocionalno povezani s korisnicima.
Svaki prostor ima svoju priču, ali tek kroz pažljivo osmišljeni dizajn ta priča dobija dušu. Za arhitekticu i dizajnericu interijera, suosnivačicu Studija 21 zajedno s kolegom Stjepanom Šuvakom te brenda Kamart, upravo je taj trenutak kada prostor „prodiše“ ono što dizajn čini umjetnošću. Njeni projekti odišu sofisticiranom jednostavnošću, ravnotežom između funkcionalnosti, estetike i emocije, dok kroz kameni dekor Kamarta spaja hercegovačku tradiciju i savremeni dizajn u autentičnu cjelinu. U razgovoru za naš časopis, govori o filozofiji stvaranja prostora, procesu od ideje do realizacije, važnosti održivosti i o tome zašto vjeruje da svaki materijal, posebno kamen ima svoju priču.
Možete li nam ispričati kako je započela Vaša profesionalna priča u svijetu arhitekture i dizajna interijera?
Uvijek sam bila fascinirana time kako prostor može uticati na naše emocije, ponašanje i svakodnevni život. Formalno obrazovanje u arhitekturi bilo je logičan korak, ali tek kroz rad na konkretnim projektima shvatila sam da me najviše ispunjava dizajn interijera — onaj trenutak kada prostor “prodiše” i kada se kroz detalje ispriča priča o ljudima koji u njemu žive.
Šta Vas je inspirisalo da pokrenete Studio 21 i koju filozofiju njegujete?
Studio 21 nastao je iz želje da kreiram prostore koji su istovremeno funkcionalni, estetski snažni i emocionalno povezani s korisnicima. Filozofija studija bazira se na personaliziranom pristupu svakom klijentu, pažljivo osluškujući njihove potrebe i način života. Njegujemo ravnotežu između arhitektonske discipline i slobode kreativnog izraza, uz poseban naglasak na prirodne materijale i održivost.
Kako izgleda Vaš kreativni proces od ideje do realizacije projekta?
Proces uvijek počinje dijalogom — slušam klijenta, pokušavam razumjeti njihove želje, ali i ono što možda nisu znali da žele. Nakon toga slijedi faza istraživanja, inspiracije i konceptualnog oblikovanja prostora. Dizajn ne posmatram linearno — to je iterativni proces, što znači da se ideje više puta razrađuju, prilagođavaju i testiraju kroz faze, dok ne dođemo do rješenja koje je estetski, funkcionalno i emotivno „pravo“.
Koje vrijednosti i principe uvijek unosite u svaki prostor koji dizajnirate?
Autentičnost, ravnoteža i toplina. Vjerujem da prostor mora odražavati osobnost onih koji ga koriste, ali i biti fleksibilan, održiv i estetski bezvremenski. Uvijek težim tome da prostor bude udoban, prirodan i s jakim identitetskim pečatom.
Kako biste opisali prepoznatljiv stil Studio 21?
Naš stil bih opisala kao sofisticiranu jednostavnost — spoj suvremenog minimalizma s toplim, taktilnim materijalima poput drveta, kamena, lana… Volim raditi s teksturama, prirodnim svjetlom i detaljima koji imaju svoju priču. Stil je suvremen, ali nikada hladan. Uvijek tražimo tu mjeru između elegancije i pristupačnosti.
Šta Vas je motivisalo da pokrenete brend KAMART?
Kamart je nastao iz moje ljubavi prema kamenu, koji ima tu bezvremensku ljepotu i duboku vezu s lokalnom tradicijom. Htjela sam stvoriti brend koji će interpretirati kamen na nov, suvremen način — kao umjetnički element u prostoru. To je moj način da spojim dizajn, prirodu i zanat u funkcionalne dekoracije koje imaju dušu.
Kako spajate lokalnu tradiciju i savremeni dizajn u izradi kamenog dekora?
Hercegovina, sa svojim bogatim nasljeđem i prirodnim ljepotama, pruža savršenu pozadinu za razvoj brenda koji cijeni autentičnost i kvalitetu. Naši proizvodi predstavljaju spoj prošlosti i sadašnjosti, gdje svaki komad kamena priča svoju priču, prenoseći jedinstvenu energiju i karakter.
Koji kamen najčešće koristite i sarađujete li s lokalnim majstorima?
Ukrasni predmeti su izrađeni od kamena miljevine, visokokvalitetnog vapnenca koji dolazi s lokaliteta Mukoša pored Mostara. Ovaj kamen ima duboku povijesnu i kulturnu vrijednost, jer je korišten za izradu nekih od najznačajnijih građevina u Bosni i Hercegovini, kao što su Stari most u Mostaru, Vijećnica u Sarajevu i Hrvatski dom Herceg Stjepan Kosača. Suradnja s lokalnim majstorima je srž našeg rada — njihovo iskustvo i osjećaj za materijal su nezamjenjivi. Svaki komad Kamart dekora nosi u sebi tu ljudsku komponentu – znanje, trud i vrijeme.
Koje trendove u uređenju interijera smatrate dugoročnima?
Vjerujem da su trendovi koji uključuju održivost, upotrebu prirodnih materijala, taktilnost i autentičnost dugoročni. Ljudi se sve više okreću stvaranju prostora u kojem se osjećaju mirno i ugodno, s manje prenatrpanosti i više funkcionalnosti. Također, trend “biophilic design” — povezivanje prostora s prirodom — sigurno će još dugo biti prisutan.
Vaš savjet onima koji žele unijeti prirodni kamen u dom na moderan način?
Manje je više. Kamen ne treba dominirati prostorom, ali može biti snažan akcent. Možete ga unijeti kroz detalje — pladnjeve, vaze, zidne dekore, ili kao dio namještaja. Bitno je odabrati kamen koji se slaže s ostatkom materijala u prostoru i koji ima neku osobnu simboliku. I naravno, ne bojati se patine — kamen s vremenom samo postaje ljepši.
Koje greške ljudi najčešće prave pri uređenju prostora?
Često se zaboravi na funkcionalnost, odnosno kako se prostor koristi svakodnevno. Takođe, prenatrpavanje dekoracijama ili kopiranje trendova bez osjećaja za proporciju i kontekst može dovesti do “neiskrenog” prostora. Moj savjet je da se uvijek krene od potreba, a ne od vizuala sa Pinteresta.
Na kojim projektima trenutno radite?
Trenutno radimo na nekoliko privatnih rezidencija, gdje imamo priliku integrirati Kamart dekor u interijer na jedan posebno kreativan način. Paralelno razvijamo i novu kolekciju za Kamart koja uključuje limitirane serije umjetničkih komada u kamenu.
Gdje vidite Studio 21 i KAMART u narednih pet godina?
Vidim ih kao održive, autentične brendove koji rastu organski — kroz kvalitet, preporuke i istinske vrijednosti. Studio 21 je upravo prošao kroz fazu rebrandinga i selimo se u novi poslovni prostor koji će bolje odgovarati našim kreativnim i operativnim potrebama. Što se tiče Kamarta, cilj nam je dalje razvijati kolekcije, proširiti ponudu i plasirati proizvode kroz pažljivo odabrane kanale — od konceptualnih prodavnica do dizajn sajmova.